西方园林种植的花草 法国和美国的著名园林代表各5个

一、趣味科普|东方园林PK西方园林,满眼都是文化差异

趣味科普：东方园林PK西方园林，满眼都是文化差异。

先给大家简单介绍一下世界园林，世界园林可划分为东方园林和西方园林两大类。

东方园林以自然山水风格的中国古典园林为代表，西方园林的历史可以追溯至埃及古代园林、伊斯兰古代园林，其典型代表是形成于17世纪以几何风格著称的法国古典园林。

东方园林

中式园林可被概括为自然写意山水园林，讲求诗情画意、寓情于景、触景生情、情景交融；其造景手段为造山、叠石、理水，在小环境里能感受到自然山水的韵味。

《园冶》中讲究“巧与因借，得景随机”，谨遵“虽由人作，宛自天开”的法则，中国人主要是寻求自然界中能与人的审美心情相契合并能引起共鸣的某些方面。

中国造园则注重“景”和“情”，景自然也属于物质形态的范畴。但其衡量的标准则要看能否借它来触发人的情思，从而具有诗情画意般的环境氛围，此即“意境”，如“曲径通幽处，禅房草木生”、“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”，这都是极富诗意的境界，具有代表性的是苏州拙政园。

西方园林

西方古典园林以法国的规整式园林为代表，崇尚开放、流行整齐、对称的几何图形格局，通过人工美以表现人对自然的控制和改造，显示人为的力量。

人工美的基本法则是：自然提供的一切多样性都应该遵循纯粹的几何结构和数学关系，布置得井然有序、均衡对称、严谨理性。在这种思想指导下，西方古典园林便表现出“建筑物统帅园林、整体布局为规整的几何图案、追求整体的对称和一览无余”这几种艺术风格。

它一般呈具有中轴线的几何格局：地毯式的花圃草地、笔直的林阴路、整齐的水池、华丽的喷泉和雕像、排成行的树木（或修剪成一定造型的绿篱）、壮丽的建筑物等，通过这些布局反映了当时的封建统治意识，满足其追求排场或举行盛大宴会、舞会的需要。其最有代表性的是巴黎的凡尔赛宫。

以中国拙政园和法国凡尔赛宫来举个栗子

1、从修建的道路样式来看，中国园林道路艺术风格主要讲究迂回曲折、曲径通幽、步移景异，而西方园林道路多为轴线笔直的林荫大道，对称布置。

2、从树木花草种植上来看，中式园林多为自然性孤植、散植，多盆栽花台，重姿态，以自然形、多层次、多品种植物混植；而西式园林整齐对植、列植，图案花坛表现，重颜色，多为整形修剪的树木与绿篱。

3、从在空间结构上看，中国园林的空间结构假山起伏、翠林环绕，展现出情味美、朦胧美、超越美；西方园林开阔宽广、大草坪铺展，具有壮观的平面铺展的即视感。

4、从雕塑摆设上看，中国古典园林雕塑多为大型整体的太湖巨石，可以单独成景，一般具有“瘦、透、皱、漏、清、丑、顽、拙”等特点，石大多是自然形成的，而非人为雕琢的；西式园林多为石雕具像（人物或动物），悠久的神话传说是西方造园雕塑艺术的源泉。

总之，中国古典园林是风景式园林的典型，是人们在一定空间内、经过精心设计、运用各种造园手法将山、水、植物、建筑等加以构配而组合成源于自然有高于自然的有机整体，将人工美和自然美巧妙地结合，从而做到虽由人作，却宛若天成，追求“自然的本质”。

西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”成为西方造园艺术的基本信条，强调“秩序和控制”。

中西园林审美上的不同，在一定程度上也是体现了中西方不同的文化思想的不同。

二、法国和美国的著名园林代表各5个

法国的园林艺术在17世纪下半叶形成了鲜明的特色，产生了成熟的作品，对欧洲各国有很大的影响。它的代表作是孚－勒－维贡府邸花园(建于1656～1671)和凡尔赛宫园林，创作者是A.勒诺特尔。这时期的园林艺术是古典主义文化的一部分，所以，法国园林艺术在欧洲被称为古典主义园林艺术，以法国的宫廷花园为代表的园林则被称为勒诺特尔式园林。

沿革法国园林萌芽于罗马－高卢时期。在中世纪，园子附属于修道院或者封建主的寨堡，以种植蔬菜、药草、果木为主。园子由水渠划分为方块的畦。水井在园子中央，上面用格栅建亭，覆满葡萄或其它攀缘植物。有用格栅构造的拱架覆在小径上，以攀缘植物形成绿廊。园子一侧有鱼池，偶尔有鸟笼。树木修剪成为几何形或动物形状。

16世纪初，法国园林受到意大利文艺复兴时期园林风格的影响，出现了台地式花园布局、剪树植坛、岩洞、果盘式喷泉等。结合法国的条件，又有自己的特点：法国地形平坦，因此园林规模更宏大而华丽；在园林理水技巧上多用平静的水池、水渠，很少用瀑布、落水；在剪树植坛的边缘加上花卉镶边，以后逐步大量应用花卉，发展成为绣花式花坛。

17世纪上半叶，古典主义已经在法国各个文化领域中发展起来，造园艺术也发生重大变化。1638年，J.布瓦索在他的著作《论依据自然和艺术的原则造园》中，肯定人工美高于自然美，而人工美的基本原则是变化的统一。变化，就是园林地形和布局的多样性，花草树木的品类、形状和颜色的多样性。而一切多样性，都应该"井然有序，布置得均衡匀称，并且彼此协调配合"。他主张把园林当作整幅构图，直线和方角是基本形式，都要服从比例的原则。花园里除植坛上很矮的黄杨和紫杉等以外，不种树木，以利于一览无余地欣赏整幅图案。

勒诺特尔的园林艺术 17世纪下半叶，王朝专制制度达到顶峰，古典主义文化是这种制度的反映。勒诺特尔是法国古典园林集大成的代表人物。他继承和发展了整体设计的布局原则，借鉴意大利园林艺术，并为适应宫廷的需要而有所创新，眼界更开阔，构思更宏伟，手法更复杂多样。他使法国造园艺术摆脱了对意大利园林的摹仿，成为独立的流派。

勒诺特尔总是把宫殿或府邸放在高地上，居于统率地位。从它前面伸出笔直的林荫道，在它后面，是一片花园，花园的外围是林园。府邸的中轴线，前面穿过林荫道指向城市，后面穿过花园和林园指向荒郊。他所经营的宫廷园林规模都很大。花园的布局、图案、尺度都和宫殿府邸的建筑构图相适应。花园里，中央主轴线控制整体。配上几条次要轴线，还有几道横向轴线。这些轴线和大路小径组成严谨的几何格网，主次分明。轴线和路径伸进林园，把林园也组织到几何格网中。轴线或路径的交叉点，用喷泉、雕像或小建筑物做装饰，既标志出布局的几何性，又造成节奏感，产生出多变的景观。重视用水，主要是用石块砌成形状规整的水池或沟渠，并设置了大量喷泉。

孚－勒－维贡府邸花园古典主义园林的第一个成熟的代表作。这座花园展开在几层台地上，每层的构图各不相同。花园的最大特点在于把中轴线装点成为全园最华丽、最丰富、最有艺术表现力的部分。中轴线全长约1公里，宽约200米，在各层台地上有不同的题材，布置着水池、植坛、雕像和喷泉等，并应用不同的处理方法。最重要的有两段：靠近府邸的台地上的一段两侧是顺向长条绣花式花坛，图案丰满生动，色彩艳丽；次一个台地上的一段，两侧草地边上密排着喷泉，水柱垂直向上，称为"水晶栏栅"。再往前走，最低处是由一条水渠形成的横轴。水渠的此岸有一排小落水，从石雕的假面和贝壳中涌出，泻入渠中，彼岸有7个深龛，龛中设雕像。这一段水面叫"水剧场"。过了水剧场，登上大台阶，前面高地顶上耸立着大力神海格里斯像。它后面围着半圆形的树墙，有3条路向后放射出去，是中轴线的终点。中轴线两侧有草地、水池等。再外侧是林园。孚-勒-维贡府邸花园的布局清晰，富有变化。

凡尔赛宫园林这座园林布局比较复杂，花园在宫殿西侧，从南至北分为三部分。南、北两部分都是绣花式花坛，南面绣花式花坛再向南是橘园和人工湖，景色开阔，是外向性的；北面花坛被密林包围着，景色幽雅，是内向性的，一条林荫路向北穿过密林，尽端是大水池和海神喷泉。中央部分有一对水池，从这里开始的中轴线长达3公里，向西穿过林园。林园分两个区域，较近的一区叫小林园，被道路划分成12块丛林，每块丛林中央分别设有回纹迷路、水池、水剧场、岩洞、喷泉、亭子等，各具特色。远处的大林园全是高大的乔木。中轴线穿过小林园的一段称王家大道，中央有草地，两侧排着雕刻。王家大道东端的水池里立阿波罗母亲的雕像，西端的水池里立阿波罗雕像，阿波罗正驾车冲出水面。这两组雕像表明，王家大道的主题是歌颂太阳神阿波罗，也就是歌颂号称"太阳王"的路易十四。进入大林园以后，中轴线变成一条水渠，另一条水渠与它十字相交，构成横轴线，它的南端是动物园，北端是特里阿农殿。

法国古典主义文化当时领导着欧洲文化潮流，勒诺特尔的造园艺术流传到欧洲各国。许多国家的君主甚至直接摹仿凡尔赛宫及其园林。

随着旅美时间和空间的延伸，我们看到了优美别致的私家花园，穿越了森林密布的高速公路，更领略了沙漠中的神奇绿洲，一个新的不断清晰的环境大国的印象逐步形成。

在200多年的历史中，美国经历了农业经济、工业经济和后工业经济时代，并形成了一个高度城市化的国家。研究和分析美国的发展过程，推动其城市化进程的决定性因素，除了经济、文化和政治的原因之外，对城市环境目标的追求变化也是十分重要的因素。正是物质文明和精神文明相互作用的辩证关系成为城市化发展的动力源泉和催化剂。

美国宏观环境体系由联邦、州、县、市四级公园和娱乐体系构成，四级结构分别从不同的层次、不同的地理区位和功能特点发挥作用，相互包容、相互穿插、相互作用形成了一个庞大、复杂而有序的环境体系。在城市环境体系中，城市公园系统又起着核心和关键作用，成为城市环境的主体。大量的、类型丰富的公园和其他开放空间共同构成了大绿量、高绿视率的绿色城市开放空间系统。

1858年，随着面积达840英亩的纽约中央公园的建成，美国开创了世界城市公园的先河。在其150年的发展历程中，先后经历了“纯运动场所、公园变革、娱乐与设施、开放空间”四个主要发展阶段。通过不断的进步与革新，逐步形成了今天的城市园林系统。不仅如此，在美国城市园林的长期实践中，也在积极地致力于城市园林的理论探索与研究，自1900年奥姆斯特德在哈佛大学正式创办风景园林学科以来，经过一个多世纪的发展，已经形成了风景园林学科的系统理论。当前，湿地恢复与保护、生物多样性、景观生态学和绿色廊道等前沿学科理念正在努力实践之中。生态优先，城乡一体，专业化分工与合作，优良健全的设施条件，无不渗透出一种人文关怀的精神和客观实际的科学态度。无论是健康人还是残疾者，无论是老年人还是少年，无论穷人还是富人，均可以在城市园林中找到自己理想的乐园。所有这些都奠定了美国城市园林的基本理念。

综观美国城市园林绿化的发展历程，不难发现，所有今天的成就均是一个半世纪以来美国的建设者和科学家们不断探索、实践和学习的结果。毫无疑问，今天这一过程仍在延续。对于我们而言，我们的城市正处在一个高速发展和变革的历史时期，如何借鉴发达国家的先进经验来指导和规范我们的实践是一项具有现实和深远意义的事情。对照长沙和美国城市的情况，我以为应在充分尊重自然、历史、文化、信仰、城市等客观现实的基础上，着重学习和借鉴美国城市化发展过程中其城市园林的发展理念和科学态度。当然，学习和借鉴还只是一个方面，更重要的是需要广大城市园林的管理者、实践者、学者、政府和社会等进行更深层次和更大范围的探索与实践，真正走出一条具有自己特色的城市园林之路。

三、中国古典园林与西方园林的区别是什么

1、起源时间不一样：

中国的园林艺术，如果从殷、周时代囿的出现算起，至今已有三千多年的历史，是世界园林艺术起源最早的国家之一。

西方园林，世界上最早的园林可以追溯到公元前16世纪的埃及，从古代墓画中可以看到祭司大臣的宅园采取方直的规划，规则的水槽和整齐的栽植。西亚的亚述确猎苑，后演变成游乐的林园。

2、艺术风格不一样：

中国园林以人与自然“和谐”之美为基调。

西方园林的艺术风格重在表现人与自然的对抗之美，以宗教建筑的空旷、封闭的内部空间使人产生宗教般的激情与迷狂。

3、造园使用的建筑材料不一样：

中国传统建筑以土木为主，西方古典建筑以石质为主。

园林是人们为了游览娱乐的方便，用自己的双手创造风景的一种艺术。由于各民族、各地区人们对风景的不同理解和偏爱，也就出现了不同风格的园林。归结起来，世界上的园林可分为三个系统——欧洲园林、西亚园林和中国园林。

我国园林，有着悠久的历史，它那“虽由人作，宛自天开”的艺术原则，那融传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性，在世界园林史上独树一帜，享有很高的地位。

扩展资料：

我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的，左边怎么样，右边也怎么样。苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。东边有了一个亭子或者一道回廊，西边决不会来一个同样的亭子或者一道同样的回廊。

用图画来比方，对称的建筑是图案画，不是美术画，而园林是美术画，美术画要求自然之趣，是不讲究对称的。

我国的自然式山水园林艺术，为我们民族所特有的优秀建筑文化传统，在长期的历史发展过程中积累了丰富的造园理论和创作实践经验。

为了继承和发扬祖国的古典园林艺术成就，特别是随着人民物质文化生活水平的提高，城乡建设势必要充分反映劳动人民物质与精神的需求为使人们有优美的休养、休息以及文化娱乐的活动场所，就必然要进行园林建设。

随着旅游事业的发展，风景园林的开发与建设也将随之兴旺发达起来，自然风景资源的开发也必将加快步伐。

意大利、法国、英国的造园艺术是西方园林艺术的典型代表，虽然它们同属西方园林艺术体系，具有许多共同特征，但由于受到各种自然和社会条件的制约，也表现出了不同的风格。但总体而言西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。

西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”成为西方造园艺术的基本信条。

西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素，追求严谨的理性。欧洲人自古以来的思维习惯就倾向于探究事物的内在规律性，喜欢用明确的方式提出问题和解决问题，形成清晰的认识。

这种思维习惯表现在审美上就是对称、均衡和秩序，而对称、均衡和秩序是可以用简单的数和几何关系来确定的。正如古典主义建筑权威大勃隆台所说：“决定美和典雅的是比例，必须用数学的方法把它制订成永恒的、稳定的规则”，这就是西方造园艺术的最高审美标准。

参考资料来源：百度百科——西方园林

参考资料来源：百度百科——中国园林